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“Un lugar habitual” invita a redescubrir el patrimonio cotidiano a través del arte textil

UdeC Campus Chillán

El patrimonio no solo habita en monumentos o edificios históricos. También está presente en los objetos que acompañan la vida cotidiana, en los oficios heredados y en aquellas imágenes que permanecen en la memoria colectiva. Esa es la propuesta de “Un lugar habitual”, la exposición de la artista visual Daniela Jiménez, inaugurada en la Galería Principal de CECAL UdeC.

A través de doce obras desarrolladas con la técnica del tufting, la artista transforma elementos reconocibles de la cultura visual chilena —como el silabario, la caja de fósforos Gran Andes, la loza Willow o el tarro de jurel San José— en piezas textiles que invitan a reflexionar sobre la identidad, la memoria, las transformaciones culturales y el patrimonio construido desde lo cotidiano.

Más que una mirada nostálgica, la exposición propone entender la memoria como un proceso vivo, capaz de resignificar objetos que han acompañado distintas generaciones. “La muestra invita a comprender que la memoria no solo conserva el pasado, sino que también permite interpretar el presente y proyectar nuevas formas de relacionarnos con nuestro entorno”, explicó la artista.

En este recorrido, el textil deja de ser únicamente un soporte artístico para convertirse en un archivo sensible donde convergen experiencias personales y colectivas. Mediante el tufting, Jiménez recupera el valor del trabajo manual y establece un diálogo entre el oficio artesanal y las prácticas contemporáneas.

“Las imágenes que estoy proponiendo aquí son objetos que no están inscritos oficialmente en la historia. Lo primero es plantear que uno puede contar la historia desde los objetos. Cada obra propone una lectura a partir de una imagen reconocible y deja una pregunta abierta para que cada persona la descubra. Frente a ellas puede activarse la memoria afectiva y comenzar a recordar un aroma, una persona o un lugar. También es válido simplemente sentir a través de la obra”, señaló la artista, quien visita por primera vez Chillán y presentará una nueva exposición en octubre en la Pinacoteca UdeC de Concepción.

La propuesta adquiere un significado especial en Ñuble, una región donde los oficios tradicionales, la artesanía y el patrimonio cultural forman parte de la identidad local, poniendo en valor saberes y prácticas que muchas veces pasan inadvertidos.

“Cuando uno se presenta frente a una obra, rememora. A algunos les recuerda a su abuelita, a su infancia o a un lugar. Se activa la memoria a través de imágenes que incluso ya están fuera de circulación, como el billete de 500 pesos o algunos envases y envoltorios. Se tiende un puente entre el pasado y el presente”, agregó Jiménez, quien además es profesora de arte y dirige un taller de tufting en Placilla, Región de Valparaíso.

Durante la inauguración, la directora general de la Universidad de Concepción Campus Chillán, Macarena Dávila Vera, destacó el rol de CECAL UdeC como espacio de encuentro entre la Universidad, la comunidad y la creación artística.

“Para la UdeC es muy importante abrirse a la comunidad no solamente desde la academia, sino desde lo artístico y cultural. Nosotros nos destacamos por tener colecciones de arte en Concepción y acá en Chillán con este espacio, CECAL UdeC, donde continuamente se exponen obras de artistas nacionales emergentes. Hoy día estamos inaugurando la expo de Daniela Jiménez, que trae una obra muy innovadora, con técnicas conocidas, sin embargo, ella toma elementos de la cultura popular y eso lo hace muy valioso y bonito, además. Es la primera muestra de un ciclo que abarca 2026 y sigue el próximo año. Lo relevante de esto es que, como Universidad de Concepción, abrimos este espacio a artistas emergentes, donde ellos pueden mostrar su obra y hay una puesta en valor, eso significa, además, que empiezan a ver su actividad como una fuente de ingresos y darle esa posibilidad también, a través de la formalización, para que esto se vaya acercando más al concepto de industria creativa, es lo que estamos facilitando con este espacio y con esta plataforma”, afirmó.

La directora de CECAL UdeC, Amara Ávila Seguel, explicó que no era casual que ”Un lugar habitual” abriera el ciclo expositivo 2026-2027 por la solidez de su propuesta y la innovación.

“Tiene que ver principalmente con la práctica, investigación y la técnica, el tufting manual, que está recién implementándose y en este caso Daniela la aplica a las artes visuales. Es una técnica que viene a renovar, que te invita incluso a tocar, entonces da para generar distintos formatos de mediación y poder conversar en torno a las temáticas. Tiene que ver con una cuestión de forma y también de contenido, de fondo, que nos invita a dialogar en torno a las memorias objetuales, biográficas y a la memoria popular”, expresó.

La muestra también marca el inicio del programa de exposiciones de la inédita Convocatoria Nacional de Artes Visuales CECAL UdeC 2026-2027, iniciativa que busca abrir la galería a artistas emergentes y fortalecer la circulación de propuestas contemporáneas en la Región de Ñuble.

Entre quienes asistieron a la inauguración, Joselyn Méndez Quiroz destacó la capacidad de las obras para despertar recuerdos. “Me cuesta elegir una favorita porque casi todas evocan la nostalgia. Los fósforos, la olla, objetos que estaban en la casa… Entonces es difícil decidirse, todas generaron algo en mí, una emoción, un recuerdo, una sensación muy agradable. Están todas buenas, no existe una mejor que la otra. Se nota la técnica, el trabajo, la dedicación y se valora harto que artistas así estén acá en Chillán”, comentó.

Por su parte, Rodolfo Navarro Contreras valoró la propuesta visual de la artista.

“ Ver, lo que para mí son alfombras pegadas en las paredes y después encontrarme con objetos o formas cotidianos, como la loza o el billete de 500, lo encontré muy llamativo. Me trajeron recuerdos, a la vez que me sorprendió como también la forma se deconstruía, como estaba la abstracción de la forma misma, por ejemplo en la caja de fósforos o en la lata de jurel donde el tejido estaba separado a la mitad y que caía en hilos. Siento que es un recuerdo a la cotidianidad de las piezas gráficas que tenemos nosotros como sociedad”, concluyó.

La exposición permanecerá abierta hasta el 23 de septiembre en la Galería Principal de CECAL UdeC, invitando a la comunidad a recorrer una propuesta que transforma objetos familiares en una reflexión sobre la memoria, los oficios, la cultura material y el patrimonio que se construye día a día.

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