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Ya está todo listo para el comienzo de una nueva versión del Festival de Cine Nacional Ñuble que este año cuenta con 16 largometrajes y más de treinta cortometrajes en exhibición y competencia. La actividad se lanza hoy con las novedades que trae este año el certamen dirigido por el cineasta sancarlino, Tomás Alzamora.
El festival parte este 14 de enero y se extenderá por seis días tanto en el Teatro Municipal como en las dependencias del Centro Cultural Enrique Gajardo. Contará con la exhibición de cintas nacionales, pero también con talleres y otras actividades anexas al certamen.
Novedades
Este año, además de las competencias a las que el festival nos tiene acostumbrados, se desarrollará la Competencia de Escuelas de Cine, “que será presentada por Sony, y que incluye una selección de cortometrajes que exploran temáticas profundas y contemporáneas a través de miradas frescas y potentes. Cada obra destaca por su originalidad y capacidad de conectar con el público, reflejando el talento de estudiantes que están construyendo el futuro del cine nacional”, advierte Alzamora.
Los 10 cortometrajes seleccionados abordan una amplia gama de temáticas que exploran la identidad, la memoria, la conexión humana y las emociones más profundas. Desde relatos íntimos que navegan por la pérdida y el duelo, hasta reflexiones sociales sobre la masculinidad, la dictadura y la resiliencia, estas obras destacan por su capacidad de conmover y desafiar al espectador.
Entre las obras seleccionados se encuentra “Antonio tiene un matrimonio”, de Romina Leiva Romero (Instituto Profesional ARCOS); “Chi(Le)Na”, de Yoksan Xu (Pontificia Universidad Católica de Chile), “El cuero”, de José Tomás Urrutia y Hans Von Marées (Pontificia Universidad Católica de Chile); “Entre el cielo y la tierra” de Pedro García (Universidad Austral de Chile); “Humboldt”, de Beatriz Molina Páez (Universidad de Valparaíso); “La noche del día que cayó el cielo”, de Catalina Covarrubias (Universidad de Chile); “La noche que deje atrás”, de Luciano Besares Barra (Universidad Academia de Humanismo Cristiano); “La silla”, de Joaquín Bobadilla Barrera (Escuela de Cine de Chile); “Opacidad”, de David Díaz Mora (Universidad Austral de Chile) y “Todos comen pan”, de Constanza Gaymer Feito (Universidad del Desarrollo).
Talleres
Sobre los talleres, el primero en la oferta de este año es el Taller de modelado 3D y realidad aumentada para TikTok, impartido por la artista visual Poli Mujica los días 17 y 18 de enero.
También destaca el Taller de guión que será impartido por la escritora y guionista Alejandra Moffat. Desde el 16 al 18 de enero, este taller sumerge a los asistentes en el arte de escribir para cine. A través de ejercicios teóricos y prácticos, se explorarán elementos clave como estructura narrativa, personajes y temáticas, desde lo experimental o narrativo, para cortometrajes y largometrajes.
Por último, destaca el Taller de rodaje de videoclip, impartido por el cineasta Bernardo Quesney. Está dirigido a personas con interés en transformar la música en historias visuales y se realizará del 16 al 18 de enero.
Los participantes trabajarán en la creación de un videoclip, desde la conceptualización hasta el rodaje completo. Este taller está abierto a personas mayores de 15 años y no requiere experiencia previa, solo compromiso y disponibilidad para jornadas completas.
Todas las actividades del festival son liberadas.
